Психоделический рок (англ. Psychedelic Rock) — музыкальный жанр, возникший в середине 1960-х годов в Западной Европе и Калифорнии (Сан-Франциско и Лос-Анджелесе). Психоделический рок связан с понятиями «психоделия» и «психоделики» (галлюциногены). Он также имеет тесные взаимосвязи с субкультурой хиппи и восточной (индийской) философией.
Психоделический рок — в целом экспериментальная музыка, основанная на англо-американской музыкальной культуре под сильным влиянием восточного мистицизма традиционной и духовной индийской музыки. Одной из первых групп, в целом сформировавших направление, стали The Charlatansruen , которые появились еще в 1964 году. Важной фигурой психоделического рока также является британская группа The Beatles. Именно увлечение гитариста группы Джорджа Харрисона индийской философией и древними индийскими учениями привело его и всю группу к увлечению индийской трансцендентальной музыкой. Известно, что Джордж Харрисон даже выучился играть на индийском ситаре. Эксперименты Битлов (начиная с записи «Tomorrow Never Knows») вызвали волну интереса к подобным экспериментам в передовой рок-культуре 1960-х, появилось множество аналогичных групп в Европе и Америке.
Изначально психоделический рок не был связан с употреблением психоделиков — целью музыкантов являлась передача состояния трансцендентального сознания путём музыкальных образов, а не реклама ЛСД. Однако журналисты извратили суть психоделии — творчество Битлз неоднократно подвергалось различным исследованиям «психоаналитиков», интерпретациям «жёлтых газетчиков», поискам «скрытого смысла» — в итоге во многих психоделических композициях Битлз были «обнаружены» намёки на ЛСД: например, в такой композиции, как «Lucy in the Sky with Diamonds» критики углядели в заглавных буквах названия песни (LSD) и тексте некую пропаганду наркотика.
«Свингующий Лондон», 1966 год В дальнейшем музыканты психоделического рока неоднократно сообщали прессе, что их творчество не несёт в себе рекламы ЛСД, а является формой достижения трансцендентального сознания путём музыкального воздействия.
В статье «Психоделия: новое модное словечко и что оно означает», появившейся в октябре 1966 года в газете Melody Maker, гитарист группы Hollies Грэм Нэш, посещавший ранее психоделические сессии в США, писал: «Они стараются воссоздать ЛСД-сессию без использования наркотиков… это попытка раскрыть сознание до предела. Они пытаются добиться того же самого, но посредством сочетания музыки и световых эффектов».
Характерной чертой психоделического рока стали продолжительные сольные партии ведущих инструментов, различные акустические эффекты, нестандартные гармонии, вызывающие состояния иррациональной реальности, отрешённости у слушателя. Живые выступления групп в этом жанре обычно сопровождаются ярким визуальным шоу с использованием света, дыма, видео-инсталляций и других эффектов.
Psychedelic rock is a diverse style of rock music inspired, influenced, or representative of psychedelic culture, which is centred around perception-altering hallucinogenic drugs. The music is intended to replicate and enhance the mind-altering experiences of psychedelic drugs, most notably LSD. Many psychedelic groups differ in style, and the label is often applied spuriously.
Originating in the mid-1960s among British and American musicians, the sounds of psychedelic rock invokes three core effects of LSD: depersonalization, dechronicization, and dynamization; all of which detach the user from reality.Musically, the effects may be represented via novelty studio tricks, electronic or non-Western instrumentation, disjunctive song structures, and extended instrumental segments. Some of the earlier 1960s psychedelic rock musicians were based in folk, jazz, and the blues, while others showcased an explicit Indian classical influence called "raga rock". In the 1960s, there existed two main variants of the genre: the whimsical British pop-psychedelia and the harder American West Coast acid rock. While "acid rock" is sometimes deployed interchangeably with the term "psychedelic rock", it also refers more specifically to the heavier and more extreme ends of the genre.
The peak years of psychedelic rock were between 1966 and 1969, with milestone events including the 1967 Summer of Love and the 1969 Woodstock Rock Festival, becoming an international musical movement associated with a widespread counterculture before beginning a decline as changing attitudes, the loss of some key individuals and a back-to-basics movement, led surviving performers to move into new musical areas. The genre bridged the transition from early blues and folk-based rock to progressive rock and hard rock, and as a result contributed to the development of sub-genres such as heavy metal. Since the late 1970s it has been revived in various forms of neo-psychedelia.
Blue Veil - 6 Degrees of Separation (Full Album 2017)
6 Degrees of Separation (2017) Bandcamp: https://blueveil.bandcamp.com/ Facebook: https://www.facebook.com/blueveilband/ All music composed by Blue Veil All lyrics written by Blue Veil Recording/Mixing/Mastering: Sakis Bastas, NoiseBox Studio (Patras, Greece) Artwork designed by Katerina Liarommati Photography by Katerina Alivizatou
Cello on "Baby Don’t Go" by Antonis Alatakis Piano on "Baby Don’t Go", "Nostalgia", and "Last Chapter: Entreaty" by Sakis Bastas
"Nostalgia" includes "Από Μέσα Πεθαμένος" ("Dead From Inside") Lyrics and music by Attik, originally sang by Danai Stratigopoulou
Special thanks to Kostas Logaras for his precious help on "Circle I" and "Circle II", to our beloved Anthe, to Andreas Petratos, Ioanna Stratogianni, and those who helped, without knowing it.
Blue Veil are: Anna Papa (Vocals) Fanis Aravanis (Guitars/Vocals) Nikos Katsakos (Bass) Trifonas Aravanis (Drums)
Produced by Sofianos Charalambides (Studio 35) Co-produced/Arranged by: Andreas Georgiou, Monkey Mind Recording/mixing/mastering: Sofianos Charalambides Writer(s): Andreas Georgiou
Personnel: Christodoulos Pavlides - Vocals Andreas Georgiou - Electric guitar Achilleas Christofi - Lead guitar Peppinos Skoullos - Bass guitar Michalis Michael - Drums
Born from the ashes of the Strange Daze Festival, is an Ohio based Space Rock band known as Secret Saucer. The music they make is pure, improvisational, spacerock/krautrock and have been melting brains for 12 years, since the release of the debut 'Element 115'. Secret Saucer started in 2001 as an all improvisational space rock ensemble. Later, the band started composing music. 'The Reset' is one of the psych-rock albums that was entirely composed by the band.
released May 25, 2017
Steve Hayes: guitars, synthesizers Billy Spear: bass, guitars (Beaten Path) Dave Hess: synthesizers, glissando guitar James Dunn: drums and percussion
All music written by Steve Hayes, except Beaten Path by Billy Spear, The Reset by Dave Hess, Steve Hayes.
All music conceived and arranged in space by Secret Saucer. Recorded and mixed at Salad Farm Studio by Steve Hayes. Mastered by Eroc at Erocs Mastering Ranch. Drums recorded at Dirt Romeo by Alex Stephens. Art by Mike Hull. Layout by Dave Hess.
